安庆刘雨岑瓷板画哪里可以鉴定

刘雨岑在长期的花鸟画创作艺术生涯中，注重体验生活。为观察花鸟虫鱼的习性与动态，在宿舍门前设花坛种牡丹，庭院中养八哥、金鱼，同时还注重在文学、诗词、书法等方面的修养。他一生写了不少诗词，直到文化大革命前夕，还天天习写“石鼓”等碑帖，作扎实的基本功练习。他年轻时代的陶瓷艺术作品极其工细， 以工笔手法绘出的《雄鸡》《蝉》等花鸟草虫类瓷板画，画工精美，栩栩如生。中年以后学习吸收恽南田、任伯年等国画家没骨法兼工带写的技艺，所绘花鸟布局简洁，设色清雅，甜润华滋。香港艺术馆馆长朱锦鸾先生曾撰文评价他在20世纪40年代的作品为“简洁利落，令人难忘”。刘雨岑瓷板画受潘勾宇的影响颇深，二者同属南宋花鸟画中“折枝技法”，皆善于“捕捉自然界里永恒的一刹那时空，把真、善、美凝结成画”。

刘雨岑瓷板画鉴定

三是刘氏画禽鸟的灵动性特点显著，精细之中不刻板，笔情墨趣颇足，又能较好地把握粉彩料色的肌理变化，用以表现禽鸟茸毛的质感。如20世纪40年代所画的《暖春图》，画面中心绘一窝小鸟嗷嗷待哺，鸟的茸毛惟妙惟肖。还有《竹篱麻雀图》中的三只落篱麻雀，顾盼生姿，以工笔手法表现得细微生动，意趣渺远，妙诣到。而模仿品的笔法稚嫩、潦草、浮躁。刘氏笔墨之精妙，绝非一般之人一朝一夕能刻意求得。如以模仿占占与扫中刘氏作品真迹对比，以上几点—睹自明。
从设色来看，一是花朵双勾填彩，敷色娇美鲜丽，叶子正侧疏密有变化，色彩丰富，勾勒挺劲；二是秀石以扁笔斧劈皴表现，敷染淡青，讲究冷暖；三是与主画面相配的数朵闲花、几片竹叶以及随风青草，总是略施淡彩，以求傅色典雅、清新、明净，达到轻拂丹青、以素净为贵的画境。而模仿品设色平板，染色少精妙层次变化，特别是色彩的冷暖过渡，不具渐次之微细变化。

刘雨岑的作品，前的大都被海内外的收藏家珍藏；后在轻工部陶瓷研究所创作的众多珍品，大都收藏于国内外博物馆中。其中具代表性的作品，有他与王步合作的《青花斗水点牡丹》陶瓷瓶，有他创作绘制的《春牡》《夏荷》《秋菊》《冬梅》墨彩描金盘，珍藏于景德镇陶瓷馆。他不仅创作了不少传世作品，而且设计了许多日用瓷画面。这些设计，有的投入了批量生产，有的做成了贴花纸，为提升景德镇的日用瓷生产档次，做出了应有的贡献。

20世纪50年代末到60年代中期，刘雨岑的中国画《柳燕》，获江西省届画展一等奖，并由江西人民出版社出版。他还对陶瓷粉彩花鸟进行创新，用中国花鸟画来装饰陶瓷，并且在《陶瓷美术》杂志、《景德镇日报》上发表了不少理论性文章，主张花鸟画要有时代气息，在创新中注重与陶瓷器型巧妙地结合，充分体现陶瓷材质本身的美，把人世间美的东西表现出来。他主张陶瓷艺人要提高文学、历史、书法、篆刻等各方面的修养，只有自身整体素质的提高，才能创作出好的作品。因此，当时许多青年艺术家在他的倡导组织下，学诗词、学历史、练书法，当年的这些青年人，几乎都成为活跃于景德镇陶瓷艺术领域中的。

2009年拍卖价仅百万的“珠山八友”之一王大凡瓷板画，在2011年拍卖价格飙升至920万元，去年日本奈良的中国艺术品拍卖会上，“珠山八友”的另一画家王琦的四条屏瓷板画以1780万元落槌。“珠山八友”王琦、王大凡、邓碧珊、汪野亭、何许人、程意亭、毕伯涛、刘雨岑，创作的鼎盛时期为晚清、民国至文革前的数十年间，留下的作品不多，历来是陶瓷收藏家梦寐以求的收藏品。

刘雨岑瓷板画价格成交记录：

王大凡 逍遥八仙瓷板画 ----成交价:SGD180.00万----成交日期:2018年8月31日

汪野亭 山水瓷板画挂屏----成交价:HKD495.00万----成交日期:2018年1月31日

刘雨岑花鸟 瓷板画 （四件/----成交价:HKD294.80万----成交日期:2018年9月24日

粉国色天香图瓷板画----成交价:HKD98.00万----成交日期:2018年4月28日

汪野亭款瓷板画----成交价:HKD150.00万----成交日期:2018年6月27日

汪野亭 山水瓷板画挂屏----成交价:HKD495.00万----成交日期:2018年1月31日

刘雨岑“四大”瓷板画----成交价:HKD825.00万----成交日期:2018年1月31日